[書櫃] 為了藝術為了愛，蕭邦－Tidal wave

作者：Adam Zamoyski

出版：博雅書屋

2010是蕭邦誕辰滿200年

蕭邦給我的感覺是抑鬱的，情緒化的，感傷的。跟巴哈完全相反，但他卻十分崇拜巴哈。巴哈給我的感覺是密密麻麻，一絲不茍。順帶一提，李斯特是炫耀的感覺，華麗又張揚。莫札特是宮廷式的富麗氣氛，舒伯特是聰穎而巧妙，貝多芬則是狂風大浪似的。

不知道為什麼每次讀蕭邦的傳記或奇聞軼事之類，我的焦點到後來都擺到李斯特身上去……這個人實在很搶眼，作風或音樂都是……他小蕭邦一歲，兩人個性相反，卻感情很好。雖然到後來蕭邦好像有點吃不消……

這本書《為了藝術為了愛，蕭邦》是一位波蘭裔的歷史作家寫的。從各種信件和文件中拼湊出蕭邦39年的人生(1810.3.1~1849.10.17)。讀了之後聽他的作品又更有感覺了……雖然還是一樣覺得這個人很虛幻，好像不是真人一樣。

裡面提到蕭邦很擅長即興演奏，可以連續彈上幾個小時。但是把作曲內容寫在五線譜上相當折磨他。忘記聽誰說了，音樂是抽象的，但樂譜是具體的，把抽象的東西具體的表現出來。作曲家必須兼具出色的理性和感性，才能做到這個轉換。

他教學時喜歡使用節拍器，確保正確的速度。「左手是你的指揮，拍子務必精準。」讓我也想要用節拍器控制一下自己= = 我常常彈琴都搞得像土石流

蕭邦試著跟管弦樂團合作，結果是失敗的。因為他的琴音太小聲，會被管弦樂團蓋過去。他的弱音彈得極美而富變化，強音卻不夠強，所以也不適合開大型演奏會。他曾經開過李斯特的玩笑，說「你天生就是要開演奏會的，因為你就算無法令觀眾痴迷，至少也有力氣把他們嚇呆。」

一方面他也討厭開大演奏會。除了決定曲目、發邀請函給名流等等麻煩之外，他也不喜歡在不認識的人面前彈琴。有點傲氣，也有點怕生。

摘錄一段蕭邦對彈奏的看法

「蕭邦教學生應該把所有的柔軟度和智能集中在手指本身。……最重要的一點就是訓練指觸，他認為這才是彈琴的初衷和目的。手指應該落在琴鍵上，而非撞擊琴鍵，要輕撫而非敲打。應該以各種不同的方法來觸摸同一個琴鍵，才能產生各式各樣的聲音。……在學生的指觸純熟以前，他不鼓勵使用踏瓣，因為他相信聲音必須透過手指產生，而不是藉由踏瓣為中介。」

可是我熱愛踏瓣啊Orz (被敲醒)

矛盾的是，雖然他終生熱愛祖國波蘭，卻無法在波蘭生活。他的藝術和才華，只能在奢華而穩定的環境才能存活下去。他舉止優雅，帶貴族氣質，在法國社交界非常吃得開。一方面身體也瘦弱多病，波蘭的革命氣氛不但不能讓他混口飯吃，還可能讓他送命。但是他不管到哪裡，都會和那裡的波蘭人保持聯絡，也喜歡聘用波蘭裔的僕人，好讓自己在家裡可以說波蘭語。

他和喬治桑的戀情也很奇特。喬治桑對蕭邦的感情，從不在乎，到愛戀，在一起之後又慢慢轉成母愛。而母愛當然不是他想要的，蕭邦苦於肺結核及跟喬治桑之間無法取得共識的感情。

喬治桑的小說《琉克麗霞》裡，把兩人的關係比喻成王子和女演員的愛情。說「王子不安的心，他的嫉妒和他的『病』漸漸開始折磨他，也把她逼得憂憤而死。」(這裡的病是指情緒不穩) 小說裡完全把女主角寫成這份感情的受害者。各種比喻和描寫都擺明了在寫他們兩人，把他們身邊的朋友都嚇壞了。

短短39年的人生(雖然已經比莫札特和舒伯特長了…)，寫出許多溫柔而哀傷，美麗而激昂的曲子。前面是抓幾個書裡面我比較想提的點。了解了他創作時的心境和他的性格，感覺更能進入他的音樂。至少會彈得更溫柔一點Orz

接下來貼幾首我喜歡的曲子。Mazurka和波蘭舞曲我比較不熟…所以選圓舞曲和練習曲居多。

Op34-3 華麗的大圓舞曲 (Valentina Igoshina)

好甜蜜的指觸!!!前面幾個音我都喜歡敲得很響像號角一樣XD

不過這樣靈巧的感覺好迷人